Una verdadera y jodida lástima.
Chicken Police: Paint it Red me atrapó con sus extraños personajes fotomanipulados que son animales y personas, pero me mantuvo allí con su corazón. Presenta una narrativa que muestra un amor por la creación de mundos y personajes cálidos en un entorno noir. Por eso, he estado esperando con ansias la continuación, Chicken Police: Into the Hive .
Se le ha dado una buena pista. Muchas de las semillas de sus eventos y personajes ya se habían plantado en Paint it Red , así como en el juego secundario del prólogo, Zipp’s Cafe . Estaba listo para ser más grande y mejor que lo anterior y estaba preparado para lanzar un nuevo capítulo en el entorno de Wild Gentleman’s World of Wilderness. Luego, a mitad del juego, todo se desmoronó y ahora las cosas se han vuelto más complicadas.
Chicken Police: Into the Hive ( PC )
Desarrollador: The Wild Gentlemen
Editor: Joystick Ventures
Lanzamiento: 7 de noviembre de 2024
Precio de venta sugerido: $24,99
Into the Hive comienza de forma muy similar al primer juego. Una mujer entra en la oficina del detective Santino “Sonny” Featherland y le pide ayuda con un caso que no figura en los registros. Su marido ha desaparecido, o mejor dicho, el cuerpo de su marido. Pero no es un asesinato lo que está tratando de resolver. No hay sospechosos. Es el misterio de por qué alguien desenterraría su cuerpo (así como el de otros) y lo robaría.
Para complicar aún más las cosas, el hombre era un insecto, uno de los ciudadanos oprimidos de Clawville que han sido segregados en una parte de la ciudad conocida como «La Colmena». A los insectos no se les permite salir de la colmena y a los animales, especialmente a los policías, no se les permite entrar. Sin inmutarse, Sonny agarra a su compañero, Martin «Marty» MacChicken, y se disponen a resolver el caso.
Las cosas se desarrollan de forma muy similar al juego original. Recorres Clawville, reúnes pistas y hablas con la gente. De vez en cuando, jugarás un minijuego. Luego, hay otras ocasiones en las que tienes que interrogar a alguien haciéndole una serie de preguntas para ganarte su simpatía o para molestarlo lo suficiente como para obtener algún tipo de revelación de su parte.
No hay demasiadas sorpresas en cuanto a la jugabilidad; sigue siendo en gran medida una novela visual con aspectos de aventura, pero no muchos de ellos. Una de las mayores mejoras aquí está en su estilo artístico. Esto puede sonar extraño, pero la sincronización de labios en las cabezas de los animales es mucho mejor. En lugar de una caída de mandíbula genérica, se mueven de diferentes maneras para pronunciar sílabas. Es algo muy extraño en lo que centrar la atención, pero en realidad es un cambio bastante elegante y apreciable.
Además, si por alguna razón odiabas el estilo de cine negro en blanco y negro del juego original, no pasará mucho tiempo hasta que puedas cambiarlo a un technicolor estridente. Si bien jugué en color por un tiempo antes de volver a cambiarlo a monocromo durante la mayor parte del juego, el color está bien logrado. No se trata solo de desactivar un filtro, sino que se ha prestado mucha atención a hacer que el modo de color tenga un aspecto tan distintivo como el blanco y negro original. Los colores son inapropiadamente brillantes, con colores neutrales que resaltan, y los personajes usan atuendos estridentes. Es una gran alternativa si te aburres del sombreado más simple.
La narración en sí comienza con más seguridad. En este punto, la historia ya se ha construido a su alrededor, por lo que no necesita hacer tantos comentarios improvisados para intentar crear el ambiente. No tiene que inventar cosas a medida que avanza. Encaja mucho mejor y eso se nota en el diálogo.
Los dos primeros actos son excelentes, te dan las piezas una por una y te hacen descubrir cómo encajan entre sí. A veces puede resultar un poco brusco. Sin duda sabrás quién es el verdadero villano y qué está pasando con los cuerpos robados mucho antes de que el juego te lo diga abiertamente. Esperaba que esto condujera a algún tipo de giro, pero las pistas falsas parecen ser solo para los propios personajes y los jugadores no se llevarán ninguna sorpresa. A partir de ahí, las cosas se desmoronan.
El juego consta de cinco capítulos y en el tercero empiezas a ver cómo las cosas se debilitan. Esto se hace más evidente cuando los personajes conocen un lugar al que tienen que ir, pero son conscientes de que es peligroso y probablemente será una trampa. En lugar de idear un plan elegante, simplemente hacen lo obvio y entran por la puerta trasera. Luego, las cosas suceden porque así está previsto. Hay un minijuego excelente, pero me pregunto si el formato de novela visual ha causado un problema con la narrativa. Parece que debería haber habido una mayor cantidad de acción en esta escena que simplemente no estaba allí.
No obstante, en ese punto no es tan malo. Después de eso, sin embargo, diría que es simplemente malo. En los dos últimos capítulos, las cosas simplemente se mueven de la manera más obvia. Los personajes forman un plan que hasta un niño podría pensar y se unen. Es difícil entender lo que está en juego, la motivación general del antagonista y por qué muchos de los involucrados tendrían un interés personal. Los pequeños cabos que quedaron colgando no se atan en absoluto, sino que simplemente se dejan de lado y nunca se unirán adecuadamente a lo que está sucediendo.
Y luego pasas por lo que parecen escenarios que deberían haber tenido un mayor propósito y tiempo en pantalla, pero que en gran medida están ahí solo para que los recorras. Todo se resuelve sin entender mucho cómo se ha resuelto realmente todo en la conclusión. Parece que el antagonista tenía todo planeado, pero se le había escapado un pequeño detalle: la pistola. Y eso es todo. Buen trabajo.
Es obvio que algo salió mal, pero no estoy seguro de qué. Los créditos comienzan con lo que suena casi como una disculpa que comienza con: «Este juego fue difícil de hacer». Luego explica que COVID-19, la crisis de la industria, un cambio de editores y «tragedias personales» habían dificultado el desarrollo. Luego dice: «Pero la historia parece haber sido más fuerte que todo esto. No tuvimos más remedio que hacerlo, cerrar esta saga y aún así darle un nuevo comienzo…». Eso es lo suficientemente amplio como para ser interpretado de diferentes maneras, pero para mí es como si se hubiera lanzado una llave inglesa a sus planes.
La segunda mitad de Into the Hive parece algo que simplemente ha quedado bloqueado. Los puntos centrales de la trama y los acontecimientos están ahí, pero te guían a través de ellos sin mucha iniciativa propia. No hay verdaderos acertijos, solo tienes que subirte al juego y llegar a donde quieres ir.
Más allá de las razones que se dan en los créditos, siento que hay algunas cosas que no se han dicho. Desde mi perspectiva, parece que Into the Hive se topó con las limitaciones del formato de novela visual, su propia ambición y la regla universal de que algo tiene que llegar a publicarse. Obviamente, no tengo ni idea de si esa última parte estuvo más motivada por los plazos de entrega de las editoriales o por la fatiga del desarrollo.
Hubo varias escenas, especialmente al final, que deberían haber tenido algún tipo de secuencia de acción o escena cinemática. Al igual que en el primer juego, puedes dirigirte al campo de tiro de la policía para practicar el tiro al blanco. Aquí, incluso tienes la oportunidad de probar tres armas. A diferencia del primer juego, que tenía escenas en las que ponías en práctica ese entrenamiento, Into the Hive ni siquiera incluye un tiroteo. No digo que Sonny y Marty deberían haber comenzado a aniquilar enemigos, pero el escenario de guerra de bandas realmente lo habría facilitado.
Y luego está el hecho de que, entre Paint it Red e Into the Hive , se lanzó el prólogo independiente, Zipp’s Cafe , y otro spin-off protagonizado por detectives compañeros, Moses y Platón, en desarrollo. Además de eso, está WILD Tactics , que parece una producción más grande en general. Me pregunto cuántos puntos de la trama en Into the Hive se establecieron específicamente para juegos posteriores y cuánto se adaptó para adaptarse. Y eso sin mencionar lo ocupado que debe estar el equipo.
Siempre resulta extraño pasar de una parte del juego que parece tan vívida, bien pensada y configurada con tanto cariño a una segunda mitad en la que parece que se han atado y atado todos los cabos posibles, pero que aún así han quedado muchos más olvidados y colgando. En cierto modo, me recuerda al final de Star Wars: Knights of the Old Republic 2 ; pasas rápidamente de uno de los mejores juegos que hayas jugado a una presentación de diapositivas hecha con retazos que mantiene unido desesperadamente todo lo que no estaba terminado. Es como esperar a que estallen los fuegos artificiales y alguien se acerque y orine sobre la mecha.
Me llevará un tiempo procesar mi decepción con Chicken Police: Into the Hive . Más allá de estar entusiasmado con el juego, estaba emocionado por ver cómo se desarrollaría World of Wilderness más allá de estas historias de dos detectives. Creo que todavía estoy interesado, pero ahora, algo se está pudriendo en medio de todo esto.
Into the Hive no es la continuación más grande y mejor que merecía Paint it Red . Es solo la mitad de una, y lo que sucedió con la otra mitad es un misterio en sí mismo. Todo lo que se encontró fue una cáscara vacía y algunos restos ensangrentados. No fue como merecía terminar.