Review: Theatrhythm Final Bar Line

No todos los juegos de Final Fantasy son geniales, pero tal vez todos los juegos de Final Fantasy son geniales

El año pasado, visité Heinz Hall en Pittsburgh, Pensilvania, para ver la edición del 35.º aniversario de la serie de conciertos Distant Worlds: Music from Final Fantasy . No amo todos  los juegos de Final Fantasy , pero sentado en esa sala de conciertos, con una caja de música cómicamente cara en una bolsa a mis pies, durante un par de horas, lo hice. Y cuando juego  Theatrhythm Final Bar Line , me encantan todos  los juegos de Final Fantasy de nuevo.

Dependiendo de los juegos que quieras contar, Theatrhythm Final Bar Line , una celebración mecánica de la música de  Final Fantasy , se encuentra entre el tercer y el séptimo  juego de Theatrhythm . Me encanta la serie: el desarrollador indieszero tiene una comprensión impresionante de lo que hace que la música sea interesante, y estos juegos siempre han hecho un trabajo fantástico al traducir canciones de los oídos a los dedos. Como era de esperar, el estudio ha hecho lo suyo una vez más, y Final Bar Line se siente increíble.

Theatrhythm Final Bar Line ( PS4 , Switch [revisado])
Desarrollador: indieszero Corporation, Ltd.
Editor: Square Enix
Lanzamiento: 16 de febrero de 2023

Lo primero que noté cuando comencé a jugar  Final Bar Line fue la cantidad de  cosas que hay. El modo de campaña del juego, denominado «Series Quests», presenta 29 pancartas de «Título». Cada uno de estos carteles presenta una serie de misiones (oh, hey, por eso se llaman Series Quests) llenas de música de un solo juego de Final Fantasy o, en algunos casos, un pequeño puñado de títulos relacionados; la más corta de estas líneas de búsqueda presenta cinco etapas, y la más larga cuenta con 32, y la mayoría de ellas se nivelan en algún lugar en el rango 10-20.

Inmediatamente, me preocupé. El último  juego Theatrhythm Final Fantasy presentó 221 pistas en el lanzamiento. Mi juego de ritmo indieszero favorito, Kingdom Hearts: Melody of Memory , presenta solo 143 canciones. Este viene con 385 pistas en el juego base. Square Enix proporcionó a Destructoid la edición Premium Digital Deluxe, que agrega más de dos docenas de pistas adicionales. Cada canción tiene entre tres y cuatro mapas de ritmo correspondientes a diferentes niveles de dificultad. Es una cantidad absurda de contenido, y me preocupaba que se diluyera demasiado al jugar con esta mentalidad de «más es más».

Sin embargo, por lo que puedo decir, eso no sucedió en absoluto. Todavía no he desbloqueado todas las pistas, pero todo lo que he reproducido se ha sentido cuidadosamente elaborado y significativo. Se ha puesto mucho amor en examinar la banda sonora de Final Fantasy VI de Nobuo Uematsu , obviamente, pero se ha aplicado la misma reverencia al trabajo de Kumi Tanioka en  Final Fantasy Fables: Chocobo’s Dungeon . Parece que todas las canciones que aparecen en Final Bar Line están allí no solo porque un mayor número de pistas se ve bien en una página de la tienda, sino porque los desarrolladores encontraron algo interesante en una canción y querían compartirlo con el jugador. Es increíblemente adictivo, pero también es muy intencional.

Prestando atención a las pequeñas cosas

Creo que eso es fundamental para lo que hace que Theatrhythm Final Bar Line sea genial. A menudo, la gente sugiere que los juegos de ritmo pueden ayudar a un jugador a ser mejor tocando música; esta es la filosofía detrás de algo como Rocksmith , que utiliza la mecánica de los juegos de ritmo para enseñar a los jugadores a tocar la guitarra. Pero Theatrhythm Final Bar Line tiene una propuesta diferente: tal vez los juegos de ritmo como este hagan que el jugador sea mejor escuchando música. Cuando tocar el ritmo revela algo inaudito en una composición, hace que la música sea mejor. Todo en Línea de compás finalse siente tan bien porque es evidente que el juego quiere que experimentes la música a través de una nueva lente, no para tocarla en un instrumento, sino simplemente para comprender las sutiles complejidades de la pieza.

En escenarios de música de campo relajados como  «Somnus» de Final Fantasy XV , ciertas notas requieren que mantenga presionado un botón y mueva el joystick para sentir el flujo y comprender por qué las notas separadas se sienten tan conectadas y por qué esa conexión se traduce en serenidad. Battle Music Stages como el icónico «Battle Theme 1» de Final Fantasy II te piden que toques y muevas el joystick rápidamente para reconocer el abrupto arranque y parada que se encuentra en gran parte de la música orientada a la acción de Final Fantasy . Dejando a un lado algunos fraudes de categoría poco frecuentes a nivel de los Globos de Oro (¿por qué el «Tema de Aerith» se considera un escenario de música de batalla?), Todo funciona asombrosamente bien.

Adapta su mecánica de manera experta para exigir que sientas la música y, lo que es más importante, que la entiendas. El juego quiere que te des cuenta de las decisiones que se toman en la composición, para apreciar por qué la banda sonora de un juego es como es. Cuando desbloqueas Event Music Stages, que te muestran momentos de un juego para acompañar las melodías, parece que comprendes mejor por qué ciertas canciones encajan en sus respectivos juegos y por qué el acompañamiento es tan importante a nivel mecánico.

Además de ser una meditación muy deliberada y reflexiva sobre cómo funciona la música y cómo mejora un juego, Final Bar Line también es divertido. Es inmensamente satisfactorio conseguir una cadena perfecta, y cada vez que me faltaban un par de notas, reiniciaba inmediatamente una pista y lo intentaba de nuevo. Me he acostumbrado a tocar en Field Music Stages para relajarme antes de acostarme, aunque casi siempre me mantengo despierto persiguiendo una puntuación más alta. Como siempre, indieszero es excelente para repartir dopamina cuando te la has ganado y retenerla de las formas más atractivas.

El juego te obliga a entender la música, pero también te anima a disfrutarla. Entre el reproductor de música (ciertamente redundante), los beatmaps precisos y los divertidos controles, parece que quiere que el jugador vea la música como un arte, una máquina y un juguete. Es un momento enriquecedor y divertido, una combinación rara pero potente. No te enseñará ninguna teoría musical real, pero  Theatrhythm Final Bar Line claramente ama la música, y es difícil no sentir y reflejar ese amor.

Lo siento, todavía no es un juego de rol.

Sin embargo , no estoy seguro de si  a Theatrhythm Final Bar Line le encantan los juegos de rol. Si los mapas de ritmos traicionan una afición contagiosa por la música, entonces la indiferencia hacia los sistemas RPG es francamente contagiosa. No hay nada remotamente interesante en los sistemas de progresión basados ​​en habilidades. A medida que completes los niveles, tus personajes desbloqueables de Final Fantasy con forma de muñeca subirán de nivel y ganarán más y más habilidades a medida que avanzan.

Pero en realidad «usar» estas habilidades es un asunto totalmente pasivo. La mayoría de las habilidades se activan simplemente tocando muchas notas o llegando a la mitad de una canción, lo que harás de todos modos (después de todo, este es un juego de ritmo). Tampoco se sienten impactantes cuando ocurren automáticamente: las únicas habilidades que parecen afectar el juego activo son las habilidades de curación. Cualquier otra habilidad solo cambia lo que está sucediendo en las «batallas», así que una vez que tengas uno o dos curanderos en tu grupo, no hay ninguna razón real para volver a pensar en ese sistema nunca más. La única vez que tendrás que preocuparte por tu grupo es cuando una pista viene con un objetivo específico que te pide que inflijas mucho daño o que mates a cierto jefe, e incluso entonces, una vez que hayas cambiado a tus personajes en consecuencia, literalmente, nada cambiará en la forma en que abordas la canción.

Por supuesto, Theatrhythm Final Bar Line es un juego de ritmo, no un juego de rol. Si quiero un sistema de batalla complejo que demande una participación intensiva del jugador, puedo esperar a Final Fantasy XVI . Aún así, hubiera sido bueno si este concepto fuera un poco más desarrollado. Tal como está, se siente como un guiño vestigial a su franquicia matriz que no dice ni hace nada. Solo es frustrante porque el juego real de momento a momento se siente como si estuviera diciendo y haciendo mucho. Cuando el amor define el núcleo, es un poco molesto que el desinterés defina el entorno.

Más dinero, por favor

También quiero comentar rápidamente sobre el modelo de precios de Final Bar Line . En su mayor parte, creo que es un buen ejemplo a seguir para los juegos de ritmo: el juego base es rico en casi todo lo que un fanático casual podría desear, la edición Digital Deluxe incluye obsequios para los superfans como composiciones alternativas y arreglos de diferentes canciones, y los futuros paquetes de canciones se centrarán en otras franquicias. Si solo desea pagar por el juego base, obtendrá una experiencia completa y una que bien vale el precio de la entrada. Si eres del tipo que quiere gastar un poco más de dinero, tienes acceso a cosas que realmente apreciarás. Me alegró mucho ver la música de The Primals, el heavy metal Final Fantasy del compositor de Final Fantasy XIV, Masayoshi Soken. banda de covers. La mayor parte del contenido adicional aquí no significará mucho para un profano, pero seguirá siendo gratificante para el tipo de persona que compra una edición Digital Deluxe.

Pero una cosa me molesta: “Zanarkand” es exclusivo de la edición Digital Deluxe de Theatrhythm Fin al Bar Line . Normalmente, no llamaría la atención sobre esto en absoluto. La ausencia de una sola pista no daña el valor de un proyecto tan masivo. Pero esta canción de Final Fantasy X es increíblemente icónica. Donde las otras ofertas de lujo son generalmente premios de nicho para fanáticos dedicados, «Zanarkand» es tan obvio para la multitud que fue parte del bis en ese concierto que mencioné anteriormente. Bloquearlo detrás de un segundo muro de pago solo recuerda las otras prácticas comerciales viscosas de Square Enix en los últimos tiempos.

Si bien el resto del juego me recuerda los mejores momentos en la historia del estudio, este elemento me hace pensar en la inclinación del estudio por el marketing NFT-shilling y FOMO . Es un pequeño detalle, pero casi se siente como Square Enix hurgando en los límites exteriores de lo que los consumidores permitirán, y me deja un mal sabor de boca. Sin embargo, si puede superar los bits de RPG inferiores y el negocio estándar de Square Enix, Theatrhythm Final Bar Line lo recompensará con una experiencia verdaderamente brillante. Es un muy buen juego de ritmo por sí mismo, pero también actúa como una hermosa pieza complementaria de la franquicia Final Fantasy en general.

Cada  juego de Final Fantasy se ve mejorado por su asociación con  Theatrhythm Final Bar Line , porque cada banda sonora de Final Fantasy tiene definición y, por lo tanto, se hace más hermosa. Mientras jugaba Theatrhythm , he estado volviendo y revisando algunos de mis  juegos de Final Fantasy menos queridos (no los nombraré aquí por temor a incitar a la guerra) y sinceramente aprecio más esos juegos ahora. Theatrhythm Final Bar Line es un testimonio del poder de una banda sonora, y bien merece la atención de cualquier fanático de Final Fantasy , la música o  la música de Final Fantasy .

EXCELENTE

Esfuerzos impresionantes con algunos problemas notables que los frenan. No sorprenderá a todos, pero vale la pena su tiempo y dinero.

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